Exposición Centro Cultural Pepe Dámaso

Mi muro es desde pequeña el no poder expresarme adecuadamente. La razón de ello, es que mi padre era muy estricto. Siempre esperaba a que le dijera las palabras correctas, si no, se enfadaba. Por eso empecé a no hablar, porque dudaba de que lo que iba a decir no estuviera bien. Me confundo mucho, y en el colegio hacía lo mismo, dejar de hablar. Todavía me es imposible poner las palabras correctas, tanto escribiendo como hablando. Como sé que me voy a quedar así el resto de mi vida, no me siento tan mal y porque mi hija me está ayudando bastante corrigiéndome, me llamo S… a raíz de esto tartamudeo.

Mi vida siempre ha estado sujeta a la falta de decisión a la hora de decir NO. Desde pequeña me enseñaron que lo que nuestros mayores nos decían había que cumplirlo sin rechistar, sin la opción de decir no, aunque no estuviéramos de acuerdo, eso nos crea inseguridades, crecemos con la idea de la obediencia y en mi caso me fue marcando para toda la vida…Siempre antepongo la necesidad de los demás y eso te va levantando un muro que te hace sentir prisionera.

Todo lo que limita la vida es un muro, será más grande o más pequeño, pero existe. Algunos son salvables y otros te acompañan toda la vida. Dentro de ellos se guardan cosas, como las angustias, depresiones,….

Mi muro es la falta de libertad en mi niñez, adolescencia y juventud para moverme libremente, para hacer lo que me apeteciera en cada momento, que me dieran la oportunidad de aprender a través de mis posibilidades, y no de mis errores.
“Todo por ser mujer”
Cuando lo pienso me duele el alma, porque ¿cómo recupero ese tiempo perdido, esas vivencias no experimentadas, esa gente que no conocí?

Mi muro es la necesidad de proteger a mi hijo. El es un niño diferente, sensible, vulnerable,…un niño especial.


Mis muros empezaron a forjarse antes de mi nacimiento, ya que heredé los muros de mi madre. Yo nací con el sello de bastarda, que lo he arrastrado durante toda mi vida. Las religiosas hicieron que estos muros fueran más altos, marcando con dureza la diferencia de clases. La entrada al colegio era por diferentes puertas, por supuesto que las traseras eran para las niñas pobres y si te descuidabas un poco, incluso te reclutaban para ser sirvienta.
Mi último muro fue una vida de maltrato.
Ahora puedo gritar ¡en esta vida no hay muros que no se puedan derribar! Soy libre y estoy en paz.

Debo marchar, pero no puedo, algo me lo impide…mi muro.
Mi muro es mi tierra, mis padres, mis hijos.
Mi muro son mis raíces.

Mi muro es renunciar a mis deseos, fines e ilusiones por supeditarme a satisfacer a los demás. Siento como si el viento me llevara allá donde va.

Mi muro es cuando tenía siete años de edad, mi madre para que tuviera una educación como Dios manda, me envió a un internado; nunca lo he podido superar, esa reclusión me supuso apartarme del cariño y del afecto de mi familia…Así estuve siete años cruciales de mi vida, recluida. Aún me produce dolor, rencor… a esas maléficas monjas.

Mi muro es ese “Yo negativo” que habita en mi cabeza; con el tiempo he dejado atrás todo aquello que no me dejaba crecer y madurar como persona y mujer. Pero no he conseguido dejar atrás ese “yo”, aún manda en muchos aspectos de mi vida, en forma de miedos, dudas e inseguridades.
La mayoría de las veces alimentado por todo lo que nos rodea a las mujeres de este siglo XXI: responsabilidades, sociedad, familia, necesidad de triunfar, de agradar, de no ser dependientes de nadie…
Espero algún día derribar ese muro y vivir aceptando por igual mis errores y aciertos.

Mi muro es la sexualidad.

Mi muro es la idea preconcebida con la que crecemos, que necesitamos un hombre para ser felices, que nuestro príncipe azul tiene que venir a rescatarnos de nosotras mismas, eso nos mete entre cuatro muros.
Debemos entender que podemos ser felices solas, independientemente de tener pareja.
El amor debe ir en las dos direcciones, los príncipes azules no existen y las princesas desvalidas son juguetes rotos en la sociedad.

Mi muro es poder decirle al mundo lo que en realidad valgo; lo guapa y espléndida que me siento, lo feliz y orgullosa que estoy de mí misma, de quererme un poco más cada día, porque creía que era soberbia y que estaba feo decirlo de una misma, y estaba equivocada. Por eso me encanta estar riendo y trasmitir a la gente mi alegría haciéndoles sentir vivos, fuertes y alegres como las amapolas del campo, que siendo flores tan sencillas, alegran la vista.

Mi muro es la timidez.

Mi muro es hacerles entender a mis hijos que la muerte no es la muerte, sino la vida, que entiendo que hagan luto, pero que no estén tristes, porque yo voy a descansar y a ser feliz con nuestro Padre Dios.

Mi muro es quedarme imposibilitada y no valerme por mi misma. Depender de los demás, porque llevaría muy mal ser una carga para mi familia y personas de mi entorno, perder mi libertad y sentirme inútil.

Mi muro es ese lugar asfixiaba mi alma, mi cuerpo, e incluso mi mente. Aquellas paredes que fueron mi casa, me convirtieron en un ser invisible y gris. Yo soñaba que escapaba volando en una explosión de vida. Hasta que un día dejé de soñar, volví al mundo real y me fui.

Siempre he vivido sin muros y no los he tenido a lo largo de mi vida. Hoy mi vida tiene un muro muy oscuro de donde cada día intento escalar. Este muro no me lo he puesto yo, me lo ha puesto la vida arrebatándome de forma salvaje e inhumana a mi hijo. Es un muro negro, oscuro, un pozo. Desde el que día a día me obligo a escalar para llegar a la luz.
A veces consigo pequeños destellos de luz, otros días son grises, negros. Esta es mi lucha diaria y lo escalo poco a poco, para poder estar con las cosas bonitas que me ofrece la vida y en especial mi familia.
Quiero decir que los muros están siempre en nuestras vidas, tanto si tú te los pones o tropiezas con ellos.

Mi muro es el miedo a perder mi autonomía mental y psíquica, a la soledad, a la marginación sin sentido, a quedarme atrás, a no poder seguirle el ritmo a la vida. También amo todos los muros porque a veces nos protegen y nos resguardan de tanto ruido inútil. Sé que están ahí. Sé que son sólo eso, muros, simples muros de quita y pon y no debo dejarlos que me aíslen.
Siempre me asomaré a través y por encima de ellos, pues siempre hay un más allá maravilloso, que nos puede asombrar.
Enmurada
Místicas y visionarias, mujeres del siglo XII al XIV revelaron su experiencia interior, franqueando las barreras de un mundo que las había condenado al silencio. Enmuradas, se apartaron del mundo desde muy temprana edad, encerrándose en su celda interior, a expensas de dejarse arrastrar por las transformaciones del alma; esa experiencia mística, que surge en el lugar del deseo.
Un duro ascetismo, que comenzaba con el ritual de reclusión, rito fúnebre en el que se ponía de manifiesto su muerte al mundo. Toda una renuncia, recluidas de por vida, en celdas de piedra de apenas ocho pies, comunicadas con el mundo exterior sólo a través de una diminuta ventana de cristal. Una renuncia vital, que desde el colectivo enfocArte de la Universidad Popular de Las Palmas de Gran Canaria, hemos querido traspasar a nuestra contemporaneidad.
Al igual que las místicas de la Edad Media, se apropiaron de la escritura para hablar de sí mismas y de sus experiencias reveladas, nos hemos atrevido a poner de manifiesto los muros contemporáneos de muchas mujeres a través de la palabra y la imagen. Muros hoy, transparentes e incluso invisibles, pero que siguen estando presentes. Limitaciones que nos ponemos nosotras mismas o nos impone la sociedad, o incluso limitaciones de nuestra propia corporeidad; una mirada interior, atemporal que no nos deja indiferentes, pues todo lo que limita la vida no deja de ser un muro.
Nuestro agradecimiento a todas ELLAS, que han colaborado con esta humilde propuesta expositiva. Lo único que hemos pretendido es dar visibilidad a esos “muros” que ojala tuviéramos la capacidad de derribar.
Colectivo enfocArte

La prensa local se hace eco de nuestra exposición «Narrativas visuales en torno a la manipulación mediática»
La Provincia Diario de Las Palmas

Canarias 7

Inauguración «Narrativas visuales en torno a la manipulación mediática» Centro Cultural Pepe Dámaso









NARRATIVAS VISUALES EN TORNO A LA MANIPULACIÓN MEDIÁTICA.
“Si ya que todo el mundo está dentro del espectáculo, no hay razón para que nadie salga de él jamás, tampoco aquel que conoce la razón del espectáculo”
Jacques Ranciére
Esta propuesta expositiva se fundamenta en una paradoja donde constatamos como se denuncia una manipulación (en este caso, la mediática) manipulando. Una ironía de la que hemos querido ser partícipes creando nuestras propias narrativas visuales.
“Las diez estrategias de manipulación mediática” atribuidas a Noam Chomsky, lingüista, filósofo y activista estadounidense, se han difundido por la red de manera considerable, convirtiéndose para muchos en “fetiche dialéctico, objeto canónico dotado de poder simbólico antisistema”, un decálogo con altas dosis de convertirse para muchos en dogma doctrinario.

Estas estrategias, si indagamos un poco, nos remite a Sylvain Timsit, texto que forma parte “Armas silenciosas para guerras tranquilas” que a su vez, se basa en otro autor, William Cooper, escritor bastante proclive a aderezar la realidad con altas cotas de sensacionalismo.

Una confusión que comenzó por un error del medio francés Pressenza, donde la autoría de dicho decálogo se atribuía a Noam Chomsky, pero como argumenta Chomsky “una vez que estás en internet, parece imposible de erradicar”. Carlos Tórtora fue el primer sujeto, según goolge, que publicó el decálogo en español, atribuyéndoselo a Chomsky, y ésta es la traducción oficial al español de un texto escrito en portugues del 21 de Mayo del 2010 del instituto Joao Goulart de Brasil quien decidió ser el primer en dar la autoría a Chomsky.
La gran paradoja de esta falsa autoría es que irremediablemente se convierte en verdadera, haciendo alarde de los tan corrientes hoy en día fake news.

No nos ha de extrañar, que en un periodo de crisis enquistada, como el actual, de desmantelamiento del estado del bienestar, con un modelo social en vías de extinción, donde impera a sus anchas la incertidumbre y la vulnerabilidad, escritos como este, se conviertan en un sucedáneo ideológico, bastante apetecible a nivel visual, y es por ello, que desde el colectivo enfocArte, de la Universidad Popular de Las Palmas, nos hemos atrevido a narrar visualmente algunas de las estrategias de dicho decálogo.

Un proyecto participativo, en tanto en cuanto, los mismos componentes de enfocarte han sido tanto los actores sociales que conforman la imagen como los generadores de las mismas. Somos conscientes de estar hoy viviendo en una sociedad de riesgo, totalmente agrietada, pues NO formamos parte de un colectividad, sino que el mismo sistema capitalista global que hemos generado, nos evalúa, estudia y utiliza dentro de sus propios parámetros de consumo.

Es por ello por lo que exponemos escenas preconcebidas, esperando a ser consumidas por un espectador ávido, al que se le invita a leer una imagen textualizada, anhelando, al menos, que se genere un discernimiento reflexivo. A modo de cartel planfletario y reivindicativo, hemos querido a partir de la lógica del espectáculo, hacer un teatral homenaje a Nicolas Bourriaud y su concepto de “estética relacional”.

Esta estética que sostiene el poder relacional, las formas activas de comunidad, de modos de encuentro, de colaboración entre personas, generando un activismo estético, en donde se borran las fronteras entre quienes actúan y quienes contemplan, entre individuos y miembros de un cuerpo colectivo. Un acto de rebelión contestataria por medio de la imagen, como única vía de escape, actuando en ese único resquicio en el que aún podemos sentirnos medianamente libres.
Mejor es asumir el riesgo y comprometerse en fidelidad a un Acontecimiento-Verdad, incluso si acaba en una catástrofe, que vegetar en la utilitaria-hedonista supervivencia sin acontecimiento de lo que Nietzsche llama “los últimos hombres”
Slavoj Zizek
Inauguración «Fotografiando sueños»
Inauguramos nuestra exposición «Fotografiando sueños» el 28 de marzo en las Casas Consistoriales de Las Palmas de Gran Canaria. El acto contó con la obertura realizada por los componentes del proyecto de Danza- Teatro de la Universidad Popular Juan Rodriguez Doreste, dirigido por Chago Rodriguez, «A la mar fui a por mis sueños», dando paso a la inauguración de nuestra exposición que corrió a cargo de Christian Santana, Concejal de Educación y Vicepresidente Nacional de la Asociación de Universidades Populares , junto a Victor Alemán responsable de la Universidad Popular de Las Palmas de Gran Canaria y Raquel Zenker coordinadora del proyecto enfocArte, conjuntamente con todos los componentes de enfocArte que han participado en este proyecto expositivo: Carolina Socorro, Eduardo Pérez, Gustavo Adolfo Cañas, Elena Díaz Santana, Noelia López Monzón, José Ramón Amescoa, Enrique Manchado, Sara San Ginés, Ángeles Suárez, Goyi Benítez, Carlos de Porras Brum, Gabriel Delgado, Teresa Ceballos, Esther Balnco y Juanma Alacid.
Si quieres seguir viendo más imágenes de la inauguración, pincha aquí
Fotografiando sueños
¿Por qué todo el mundo me dice lo que tengo que hacer?
¡No! Este es mi sueño y yo decidiré como continua.
Alicia en el País de las Maravillas
¿En qué sueñan las mujeres? ¿Es posible dar visibilidad a sus sueños? Un simple papel en blanco, ha servido de pretexto para desvelar a través de la palabra, ilusiones, anhelos, deseos escondidos… Palabras anónimas, que se han ido recogiendo concientes de la libertad que genera una pregunta, contestada muchas veces con otra: pero ¿se nos permite soñar? Es por ello, que esta propuesta expositiva “Fotografiando sueños” se articula dentro de un contexto participativo, donde los anhelos se han ido desvelando de manera anónima, a través de la escritura.
La Universidad Popular Juan Rodríguez Doreste, durante muchos años ha sido la única posibilidad de muchas mujeres de acercarse a algún tipo de formación. Relegadas a la vida familiar, creaban su propio mundo dentro del espacio doméstico, condicionadas a no permitirse atravesar esa barrera invisible que las separaba del espacio público. Con fortuna, paulatinamente esta situación ha ido cambiando; aún así, continua existiendo muchísima desigualdad entre los géneros, tanto a nivel social, como laboral o en el caso que nos ocupa, cultural, y muchas mujeres siguen escondiendo sus anhelos, potencialidades y aptitudes en silencio.
Esta propuesta expositiva se materializa a través del proyecto enfocArte, iniciativa que surge dentro de la Universidad Popular Juan Rodríguez Doreste, con la finalidad de impulsar la fotografía como medio de expresión, comunicación y participación cultural. Durante el mes de febrero se han entregado pequeños trozos de papel en blanco, donde se ha invitado a un centenar de mujeres a escribir sus sueños, algunos futuros que aún se pueden realizar, o aquellos, que por diversas razones, se han quedado ahí, sin posibilidad de concretarse.
Nuestro agradecimiento a todas ELLAS, que han colaborado con esta humilde propuesta expositiva. Lo único que hemos pretendido es dar visibilidad a unos sueños, que ojalá pudiéramos tener el poder de conceder.
Proyecto enfocArte
AUTORES:
Eduardo Pérez Gallego * Gustavo Adolfo Cañas Aranda * Elena Díaz Santana * Carlos de Porras Brum * Noelia López Monzón * José Ramón Amescoa Antúnez * Enrique Manchado Boza * Sara San Ginés Martel * Ángeles Suárez González * Goyi Benítez Morán * Carolina Socorro Marrero * Gabriel Delgado Hernández *Teresa Ceballos Horna * Esther Blanco Ramos * Juanma Alacid Belda
No estamos todos, pero sí en espíritu soñador.
Montando nuestra exposición «Fotografiando sueños» en las Casas Consistoriales de Las Palmas de Gran Canaria
Por el mes de marzo, se nos ha invitado a realizar una exposición bajo la temática de la mujer. Todo un reto, ya que ha sido un proyecto que hemos trabajado durante a penas un mes. Un mes en el que hemos recogido más de un centenar de sueños de mujeres, de los que hemos elegido quince interpretándolos fotográficamente….
Les dejamos con un avance del montaje.
Albino, bajo la sombra del sol
Hemos ido a visitar la exposición fotográfica»Albino, bajo la sombra del sol» , en Casa África. Una exposición fotográfica que muestra la dura situación de las personas con albinismo que viven en el continente africano, sus problemas físicos y sociales y su día a día.
Se trata de una selección de 30 imágenes de la fotógrafa Ana Yturralde que responden al interés por revelarnos la historia de unas personas que nacieron con una ausencia congénita de pigmentación de ojos, piel y pelo, pertenecientes a una etnia de color negro pero cuya piel es blanca.
Son albinos africanos. Estigmatizados y a menudo traumatizados, maltratados, perseguidos o señalados, se mueven al margen de la sociedad. Sufren de la incomprensión y del rechazo de su propio mundo. Pero su problema va más allá de la integración social y se agrava por las duras condiciones ambientales.
Agradecer a Casa África, y concretamente a Carlota Isasi, una visita de lo más aleccionadora. Por lo pronto trasmitimos tanto la necesidad de gafas de sol, como de protector solar, para todas estas personas afectadas por la luz solar de una manera tan extrema.
Si quieres más información sobre esta exposición, entra en «CASA AFRICA»
http://www.casafrica.es/agenda_europa_africa.jsp?DS28.PROID=770514
GEISHA’S DAY
Estas cosas pasan, no sabemos si en todos lados, pero en Enfocarte pasan. Y que una de las causas sea el ingenio de nuestra profesora Raquel, es una de nuestras certezas. El Geisha’s day surgió un día que hablábamos de la gran Cindy Sherman en clase y ella recordó un traje que tiene, precioso, y rápidamente fluyó su idea. Unos más ilusionados que otros, sobre todo porque no es fácil cambiar de papel, nos pusimos manos a la obra y bueno, viendo los resultados pensamos que ha valido la pena como experiencia y porque siempre, en estos trabajos, salen las risas más tarde o más temprano.
Y así fue, también que un día, los vecinos y asiduos de Guanarteme, se encontraron con una geisha un tanto peculiar posando para un grupo de fotógrafos por la zona de Cícer.
Aquí mostramos parte de los resultados y unas tomas del making-of, para compartir con ustedes nuestro Geisha’s day.
Modelo: Noelia López (yo misma)
Texto: Noelia López
Ella se pinta el rostro para ocultarlo, sus ojos son como el agua profunda, el deseo no existe para la geisha, el sentimiento no existe.
La geisha es una artista del mundo etéreo; ella baila, canta, te entretiene todo lo que quieras. Lo demás son sombras, los demás es secreto.
Fragmento del libro «Memorias de una geisha»
© Sara San Gines
Si quieres ver mas fotos de esta sesión, pincha aquí http://www.flickr.com/photos/76400141@N04/



























